Autor: Juan Villegas
Editorial: Galerna
Edición: 2005
Encuadernación: rústica
Páginas: 328
Idioma: español
ISBN: 9789505564767

Agradecimientos
Confesiones de un historiador arrepentido
 
 Palabras preliminares: de utopías y realidades
 
 Capítulo 1
 Algunos fundamentos teóricos
 1.   Los conceptos
 1.1. El teatro como discurso
 1.2. El concepto de sistema cultural
 1.3. Competencia cultural/competencia teatral
 1.4. La teatralidad, las teatralidades sociales y los sistemas de referencia visual
 1.5. Prácticas escénicas, texto dramático, texto teatral, texto espectacular
 1.6. El concepto de performance
 2.   El modelo historia del teatro
 2.1. El discurso "historia del teatro"
 2.2. Las categorías
 2.3. Las categorías históricas fundamentales
 
 Capítulo 2
 Propuesta de periodización. Esquema de una historia
 1. Los fundamentos
 2. Sistemas y subsistemas en las historia del teatro y las teatralidades de América Latina
 3. El modelo y las culturas marginales
 
 Capítulo 3
 El macrosistema de las teatralidades amerindias
 1. La cuestión de la existencia del teatro en las culturas amerindias
 2. Pluralidad y diversidad de teatralidades en la América amerindia
 3. Prácticas escénicas y discursos teatrales en la zona del Imperio incásico
 4. Prácticas teatrales y discursos teatrales en la zona de Mesoamérica
 5. El Rabinal Achí: de discurso hegemónico a discurso marginado
 
 Capítulo 4
 El sistema colonial: las teatralidades y los discursos teatrales de la legitimación del poder
 1.     Visión general
 2.     Los discursos teatrales y las teatralidades y como instrumentos de conquista y
 catequización
 2.1.   Las teatralidades públicas
 2.2.   Los discursos teatrales del poder religioso: la Iglesia Católica
 2.3.   Los discursos y contradiscursos del poder laico: los entremeses
 2.4.   Los discursos teatrales de los sectores dominantes para los sectores no hegemónicos: la
 Iglesia y el teatro de conversión
 3.     El subsistema de discursos teatrales y teatralidades de la sociedad colonial
 3.1.   Las teatralidades públicas
 3.1.1. La teatralidad pública religiosa
 3.1.2. Un ejemplo de ti-atralidad pública civil en el siglo XVIII
 3.2.   Las fiestas de Corpus Christi
 3.3.   Los discursos teatrales de la hegemonía cultural para los sectores hegemónicos hasta los
 primeros decenios del siglo XVIII
 3.4.   Los discurso teatrales de Sor Juana Inés de la Cruz
 3.5.   Otros dramaturgos del período
 3.6.   Los discursos de la hegemonía cultural para los sectores indígenas
 3.7.   Las prácticas teatrales de las nuevas culturas: los códigos del clasicismo ilustrado
 3.8.   Los discursos para espectadores europeos
 3.9.   La emergencia de nuevos sectores sociales a fines de la Colonia
 4.     Los productores de sectores marginales para los espectadores de sectores marginales
 4.1.   El teatro del mundo indígena hasta fines de la Colonia
 4.2.   Ollántoy o la reutilización de la historia
 4.3.   El discurso de resistencia social: El Güegüense
 4.4.   Teatralidades y discursos teatrales de las etnias afrolatinoamericanas durante la Colonia
 
 Capítulo 5
 Los discursos teatrales y las teatralidades de las burguesías ilustradas
 Siglos XIX
 1.   Visión general
 2.   Los discursos teatrales y las teatralidades de la burguesía
 republicana
 2.1. Las nuevas identidades nacionales y el teatro
 2.2. Camilo Henríquez y la utopía de la república
 2.3. Juan Cruz Varela y el discurso neoclásico: la reutilización de los mitos clásicos
 2.4. José Joaquín Fernández de Lizardi
 2.5. El teatro histórico: Jacinto Milanés
 2.6. Gertrudis Gómez de Avellaneda y la representación de la mujer
 3.   La representación de los sectores marginados en los
 discursos de la hegemonía cultural 113
 3.1. La representación de los indígenas    113
 4.   Discursos teatrales y teatralidades de la burguesía agraria e industrial
 Visión general
 4.2. La comedia de costumbres: parodia e ironía desde el poder
 4.3. El drama histórico: Los discursos del cuestionamiento político
 4.4. Los comienzos del teatro social: segunda mitad del siglo XIX
 5.   La representación de los sectores sociales no hegemónicos
 5.1. Los sectores campesinos
 5.2. Los sectores indígenas
 5.3. Los sectores afrolatinoamericanos
 El Teatro Bufo cubano
 5.4. Teatro "gauchesco"
 6.   Las teatralidades y los discursos teatrales de los productores de las culturas marginales
 6.1. Visión general
 6.2. Las prácticas escénicas de los sectores indígenas
 6.3. Las prácticas escénicas de los sectores de herencia africana
 
 Capítulo 6
 De la burguesía ilustrada en crisis: los primeros decenios del siglo XX
 1.   Los dos primeros decenios del siglo XX
 2.   La representación de la crisis de los sistemas de producción
 3.   Los discursos de los sectores medios en representación de los sectores sociales emergentes
 3.1. La representación de la mujer de los sectores medios venidos a menos
 3.2. La representación de los sectores campesinos
 3.3. La representación de los sectores proletarios
 4.   Los discursos teatrales dirigidos a los sectores obrero a comienzos de siglo
 4.1. El discurso anarquista
 4.2. Los discursos socialistas
 4.3. El teatro como instrumento de educación y nacionalización
 5.   Los códigos teatrales legitimados y legitimadores
 
 Capítulo 7
 De la nueva modernización
 1930-1950
 1.   Visión general: los proyectos modernizadores
 2.   La representación de la crisis de la sociedad
 3.   Los discursos de la modernización estética y la renovación teatral
 3.1. La representación de la realidad
 3.2. El imaginario exótico .y el escapismo
 3.3. La cuestión del ser y de la realidad como apariencia
 3.4. La inserción dentro de la alta cultura de occidente: la utilización de los mitos griegos
 3.5. Los discursos nacionalistas: teatro histórico y nuevos proyectos políticos nacionales
 3.6. La búsqueda de un teatro auténticamente latinoamericano: Miguel Ángel Asturias
 
 Capítulo 8
 De los discursos teatrales de la nueva revolución
 De la Guerra fría a la posmodernidad
 1.   Visión general
 2.   Los discursos de las hegemonías culturales
 2.1. Una teoría del teatro al servicio de la revolución: Augusto Boal y el teatro del oprimido
 2.2. Los discursos teatrales al servico de la revolución
 2.3. La preocupación nacionalista y la cuestión de la identidad nacional
 2.4. La reivindicación de la mujer
 2.5. Los discursos teatrales de "vanguardia"
 2.6. Los discursos anti-dictatoriales y denunciadores de las dictaduras
 2.7. Teatro histórico
 2.8. Teatro documento
 2.9. La representación de los sectores socialmente marginados en los discursos teatrales
 hegemónicos
 2.10. Teatro de creación colectiva
 2.11. Grupos de la creación colectiva
 3.    Discursos teatrales predominantemente para sectores poblacionales
 3.1.  El poder como productor de discursos teatrales
 3.2.  El teatro de calle como instrumento de cambio social
 4.    Las Teatralidades sociales, políticas y religiosas
 
 Capítulo 9
 De los discursos teatrales y las teatralidades de la posmodernidad y la globalización
 1.   Visión general
 2.   La despolitización del teatro y la posmodernidad
 3.   De la posmodernidad y la historia
 3.1. Historia y antihistoria
 3.2. Del teatro y la memoria histórica
 4.   De la globalización y las identidades nacionales
 5.   La representación de los sectores populares
 6.   Los discursos teatrales de la mujer en la posmodernidad
 7.   Búsqueda de nuevos lenguajes escénicos
 7.1. La pluralización de los signos teatrales
 7.2. El discurso teatral y la cultura visual
 7.3. El discurso teatral y la apropiación de los signos multimediáticos y tecnológicos
 7.4. El discursos teatral y los signos cinematográficos
 incorporados al discurso teatral
 7.5. El clown, el payaso y el teatro de alturas
 7.6. Muñecos y marionetas en el discurso teatral
 7.7. La reutilización de los clásicos
 8.   De las teatralidades y la globalización
 9.   La alteración de lo cotidiano
 
 Capítulo 10
 De las teatralidades y los discursos teatrales de los sectores étnicos desde la modernidad
 1.   Visión general
 2.   Las teatralidades y los discursos teatrales indígenas
 2.1. Tendencias generales
 2.2. Características definitorias
 2.3. Discursos teatrales indígenas mediatizados
 3.   Las teatralidades de herencia africana
 3.1. Visión general
 3.2. Algunas características recurrentes
 3.3. Algunas prácticas escénicas afrolatinoamericanas: el carnaval
 4:   La incorporación de la teatralidad afrocubana en los discursos de la hegemonía cultural
 
 Capítulo 11
 Las condiciones de producción: grupos teatrales
 1.   De los modos de producción
 2.   Los grupos teatrales
 2.1. El teatro comercial: la compañía teatral
 2.2. La compañía cooperativa
 2.3. Las compañías subvencionadas
 2.4. Teatros independientes
 2.5. La figura del maestro
 2.6. El grupo teatral como forma de existencia
 2.7. Grupos de director
 2.8. Los grupos de la posmodernidad y la globalización
 
 Mirada retrospectiva
 Textos y espectáculos citados
 Referencias bibliográficas
 Índice general