Autor: Enric Herrera
Editorial: Real Musical
Colección: Aula de Música
Edición: 2008
Encuadernación: Rústica
Páginas: 260
Idioma: Español
ISBN: 9788485855315

Uno de los problemas con que nos hemos encontrado los músicos en España es la falta de bibliografía y la falta de información con respecto al aspecto teórico de la música actual. Así pues cuando en el año 1978 empecé a ejercer como profesor y director del ¨Aula de Música Moderna y Jazz¨, una de las metas que creí necesario abarcar era, la de organizar metódicamente aquellos conceptos que, sobre armonía y arreglos, son básicos dentro de la música ¨no clásica¨.

¨Este libro no pretende ser tan sólo un resumen de los conocimientos teóricos que mi propia educación musical me permitió obtener, sino que incorpora la experiencia de estos seis años de enseñanza musical en el Aula, adaptando y perfeccionando los temas para la mayor comprensión del músico en nuestro país.¨ Enric Herrera

Contenido:
I. Terminología
1.1 Vertical
1.2 Horizontal
II. El compás
2.1 Líneas divisorias
2.2 Doble barra
2.3 Tiempos y partes del compás
2.4 Quebrado de compás
2.5 Compases simples y compuestos
2.6 Partes del compás
2.7 Calderón
2.8 Compases en silencio
2.9 Compás incompleto
III. Ligaduras y puntillo
3.1 La ligadura
3.2 Puntillo
3.3 Doble puntillo
3.4 Normas de escritura
IV. Alteraciones
4.1 Finalidad de los signos
4.2 En armonía
V. Tresillo
VI. Símcopa y contratiempo
6.1 Síncopa
6.2 Contratiempo
VII. Signos de repetición
7.1 Dobles barras con dos puntos
7.2 Casillas de 1.º, 2.º
7.3 El signo
7.4 Da Capo (abreviado D.C.)
7.5 Repeticiones de notas abreviadas
VIII Tonalidad
8.1 Clases de tonos
8.2 Grados tonales
8.3 Grados modales
8.4 El modelo base
IX Intervalos
9.1 Intervalo
9.2 Clasificación de los intervalos
9.3 Tabla de relaciones entre intervalos
9.4 Inversión de intervalos
9.5 Intervalos: simples y compuestos
9.6 Fórmulas para medir los intervalos
X. Signos de expresión
10.1 Dinámicos
10.2 Articulaciones
XI. El movimiento
11.1 Clasificación tradiconal
11.2 Clasificación "no clásica"
11.3 Cambios de velocidad
XII. Los modos
12.1 Modos gregorianos
XIII. El modo mayor
13.1 Notas diatónicas y cromáticas
13.2 Melodía diatónica
13.3 Armonía diatónica
13.4 Acordes tríadas
XIV. Progresión armónica
14.1 Progresión armónica
14.2 Movimiento entre fundamentales
14.3 Inversión de acordes
14.4 Voces del acorde
14.5 Cambios de disposición
14.6 Análisis de una progresión
XV. Enlaces de acordes
15.1 Sistema paralelo
15.2 Continuidad armónica
15.3 Cambios de disposición
XVI. Armonización de una melodía, nota a nota
16.1 Melodía y armonía diatónicas
XVII. Funciones tonales
17.1 Los acordes tríadas uno a uno
XVIII. Armonización de una melodía
18.1 Notas principales
18.2 Notas secundarias
18.3 Análisis de una melodía
18.4 Notas de adorno
XIX Los acordes cuatríadas
19.1 Formación de los acordes cuatríadas
19.2 Los siete acordes diatónicos
19.3 Tipos o especies de acordes
19.4 Cifrados más usuales
X. Funciones tonales
20.1 Tendencias de los grados diatónicos
20.2 Acordes estables e inestables
XI. Movimientos armónicos
21.1 Acordes de tónica
21.2 Acordes de subdominante
21.3 Acordes de dominante
21.4 Gráfico de los movimientos armónicos
21.5 El acorde VII-7 b5
XXII Modificación y creación de una progresión armónica
22.1 Procedimiento
22.2 El ritmo armónico
22.3 El movimiento entre fundamentales
22.4 La relación melodía-armonía
XXIII Análisis melódico
23.1 Clasificación melódica
23.2 Método de análisis melódico
23.3 Anticipación rítmica
XXIV. Acordes no diatónicos
24.1 Cadencia
24.2 Clasificación de las cadencias
24.3 Cadencias suspensivas
24.4 Cadenas
24.5 Modificación de la progresión
24.6 La relación II-V
XXV. Acordes no diatónicos
25.1 El bVII y el bVIIMaj7
25.2 Acordes de la familia de dominante (1,3,5,b7)
25.3 Ampliaciones en cadenas
25.4 Nomenclatura resumen
XXVI. Patrones de acordes
26.1 Patrones de acordes
26.2 Patrones más frecuentes
26.3 Secuencia
26.4 El acorde disminuido
26.5 Los acordes disminuidos del paso
XXVII. Tendencias melódicas
27.1 Clasificación de los intervalos armónicos
27.2 Saltos melódicos y sus tendencias
27.3 La frase cuadrada
27.4 Consejos finales
XXVIII. La relación escala-acorde
28.1 Superestructuras
28.2 Tensiones disponibles o diatónicas
28.3 Acordes diatónicos
28.4 Resumen de los acordes diatónicos
28.5 Acordes no diatónicos
28.6 Resumen de los dominantes secundarios
28.7 Las tensiones diatónicas
28.8 Acordes no relacionados
28.9 Cifrados adecuados
28.10 El acorde V7sus4 (1,4,5,b7)
28.11 El acorde V7alt. (1,3,b5,b7)
XXIX. Modos y tonos relacionados
29.1 El modo menor
29.2 Escala menor natural (Eolia)
29.3 Escala menor armónica
29.4 Escala menor melódica
29.5 Resumen de los acordes sobre las tres escalas menores
XXX. Superestructuras en modo menor
30.1 Acorde I-7
30.2 Acorde I-6
30.3 Acorde I-Maj7
30.4 El acorde II-7(b5)
30.5 El acorde II-7
30.6 El acorde bIIIMaj7
30.7 El acorde bIII + Maj7
30.8 El acorde IV-7
30.9 El acorde IV7
30.10 El acorde V-7
30.11 El acorde V7
30.12 El acorde bVIMaj7
30.13 El acorde VI-7 (b5)
30.14 El acorde bVII7
30.15 El acorde VIIº7
30.16 El acorde VII-7 (b5)
XXXI. Intercambio modal
31.1 Acordes relacionados
31.2 Cambio de modo
31.3 El área de subdominante menor
31.4 Subdominante menor procedente del modo eolio
31.5 Subdominante menor de otros modos
31.6 Resumen del área de subdominante menor
31.7 Superestructuras, relación escala-acorde
31.8 Conclusión
XXXII. Otros intercambios modales
32.1 El acorde I-7
32.2 El acorde bIIIMaj7
32.3 El acorde V-7
32.4 El acorde # IV-7 (b5)
32.5 El acorde bVIIIMaj7
32.6 Resumen