Autor/a: Alec Robertson / Denis Stevens
Editorial: Istmo
Edición: 2000
Encuadernación: Rústica
Páginas: 504
Idioma: Español
ISBN: 9788470900358

Una explicación de las formas musicales a partir de su contexto cultural, religioso e histórico, que supera los habituales tratamientos ceñidos generalmente a simples enumeraciones de obras y compositores. Riguroso y sistemático, el análisis técnico llevado a cabo por el grupo de especialistas, dirigidos por A. Robertson y D. Stevens, abarca todas las manifestaciones musicales, desde las formas primitivas hasta las contemporáneas, y desmenuza su significación e importancia dentro del proceso global del tema tratado.

Contenido:

I. El Renacimiento temprano, Bryan Trowell
1. La transición al Renacimiento
Las innovaciones de principios del Renacimiento

2. La música y los músicos en la vida y la cultura
renacentistas
Italia
España y la Europa oriental
La carrera de un músico
Capillas y escuelas corales
Guillaume Dufay
Las carreras de los músicos

3. El cambio de orientación en la música
Música y matemáticas
Teóricos y compositores
La Reforma

4. Los trovadores y la gaya ciencia
Música doméstica
Música de baile
Los trovadores y los músicos serios
El ¨virtuoso¨ del Renacimiento
Música y drama

5. Las materias primas de la música
Coros
Instrumentos
Los manuscritos y la música impresa
Desarrollo del lenguaje musical

II. El Renacimiento tardío, Anthony Milner
1. Música y sociedad
El ceremonial secular
El ritual litúrgico
Expansión social de la música ¨intimista¨
La música municipal y ciudadana
La música en el medio rural

2. El compositor y el arte de componer
La educación musical
Empleos y ascensos
La ejecución musical
Música manuscrita y música impresa

3. Rasgos generales del desarrollo musical en el siglo
XVI
El ¨lenguaje¨ internacional del contrapunto imitativo
Los modos y las nuevas ideas sobre la armonía
Palabras y música
La escritura instrumental

4. Chanson, madrigal y formas afines
Las ¨chansons¨ de los compositores flamencos
La ¨chanson¨ francesa posterior
Génesis del madrigal italiano
Los madrigalistas flamencos
Los madrigalistas italianos
Las formas ligeras
El ¨lied¨ alemán

5. Música religiosa
Las formas de misa y motete
La polifonía religiosa después de Josquin
La Reforma y la música
La música luterana primitiva
El ¨salterio ginebrino¨
Los salmos métricos polifónicos
El Concilio de Trento y la Contrarreforma
Auge del estilo flamenco
La escuela veneciana
Palestrina
La escuela romana y Victoria

6. Música instrumental
Formas de danza
Formas derivadas de la música vocal y formas ¨libres¨
Música de laúd
Los vihuelistas españoles
Canciones con acompañamiento de laúd o vihuela
Música para instrumentos de tecla
Música de conjunto
Música dramática

7. La música en Inglaterra
La música religiosa latina, a finales del reinado de
Enrique VIII
La Reforma inglesa
La música religiosa inglesa
La música religiosa latina posterior
El madrigal inglés
El ¨ayre¨
Música instrumental

III. Música religiosa barroca y música de circunstancias, Henry Raynor
1. El estilo concertado italiano
Monteverdi
Roma y el oratorio

2. La música religiosa fuera de Italia
Alemania y Austria
España
Francia

3. Música coral
De Schütz a Bach

4. Juan Sebastián Bach

5. Cambios musicales en Inglaterra
Purcell
Haëndel

IV. Ópera y mascarada barrocas, Alec Harman
1. Introducción: Teoría y práctica

2. Los comienzos de la ópera
La ópera en Roma
La ópera en Venecia
La ópera italiana en el extranjero

3. La ópera napolitana
Alessandro Scarlatti
La ¨opera buffa¨ napolitana
La ópera napolitana en el extranjero

4. La mascarada inglesa
Purcell
Haëndel
Las óperas baladas

5. La ópera en Francia

V. La música instrumental del barroco, Denis Stevens
1. La era del bajo contínuo

2. Los virginales y el clavicémbalo

3. Otros instrumentos solistas

4. Música de conjunto

5. La música orquestal