Autor/es: Horst Bredekamp
Editorial: Akal
Edición: 2017
Encuadernación: rústica con solapa
Páginas: 320
Tamaño: 17 x 24 cm
Idioma: castellano
ISBN: 978-84-460-3875-7

El presente libro es una obra de madurez, en la que su autor, uno de los más reputados historiadores del arte del panorama actual, sintetiza sus postulados en torno a una teoría de la imagen que es correlato de los «actos de habla» de los filósofos del lenguaje.

Como alternativa a una historia de las imágenes como fruto de la producción de los hombres de una época, objetivo tradicional de la Historia del arte y la Iconografía, Bredekamp busca explicar las imágenes en su condición de agentes históricos, como núcleo, más que consecuencia, de ciertas dinámicas sociales y ciertos modos de interpretación de la realidad. En este sentido, las imágenes son eficaces cuando actúan como catalizadoras de una cierta dinámica social, en la estela de otros ensayos fundamentales ya publicados en castellano, como los libros de David Freedberg, El poder de las imágenes, y Hans Belting, Antropología del arte. El eje vertebrador del libro es un análisis del poder de las imágenes para motivar la acción humana en ciertos contextos, y el impacto de las imágenes en tres campos fundamentales: la vida artificial, el intercambio de imagen y cuerpo, y la actividad autónoma de la forma.

La imagen no necesariamente refleja la realidad, sino que también coadyuva a la conformación de lo real. En este sentido, a través de ejemplos que van desde el mundo antiguo al contemporáneo, Bredekamp problematiza la relación entre la obra de arte y su público formulando el concepto de «acto icónico», que pone en cuestión ideas tradicionales de la Historia del arte como ilustración, representación y mímesis.

De la mano de un nutrido grupo de especialistas, el lector recorrerá el continente americano de norte a sur, de Montreal a Buenos Aires, pasando por La Habana, Ciudad de México o, cómo no, las grandes urbes estadounidenses (Los Ángeles, Chicago, Nueva York), en una exploración del imaginario fílmico que ha marcado profundamente nuestra manera de entender la ciudad contemporánea.

Horst Bredekamp, uno de los historiadores del arte alemanes más influyentes en el ámbito internacional, es catedrático de Historia del arte en la Humboldt-Universität de Berlín y Permanent Fellow del Wissenschaftskolleg de la misma ciudad. Ha recibido los premios Sigmund Freud a la prosa cientítica, el Aby M. Warburg, el Max-Planck de Investigación y el Richard Hamann por sus importantes contribuciones al ámbito histórico-artístico. Desde su tesis sobre las luchas iconoclastas y sus contextos sociales (1975), ha tenido un gran impacto en la historiografía del arte. Entre sus numerosas publicaciones cabe destacar "Antikensehnsucht und Maschinenglauben. Die Geschichte der Kunstkammer und die Zukunft der Kunstgeschichte" (1993), "Galilei der Künstler. Der Mond. Die Sonne. Die Hand" (2007), "Der Künstler als Verbrecher. Ein Element der frühmodernen Rechts- und Staatstheorie" (2008), "Galileis denkende Hand. Form und Forschung um 1600" (2015) o "Der Behemoth. Metamorphosen des Anti-Leviathan" (2016).

Contenido:
Introducción. El problema de las imágenes
1. Orígenes y conceptos
2. Las obras como testimonio de la teoría
3. El «acto icónico» esquemático: viveza de la imagen
4. El «acto icónico» sustitutivo: intercambio de cuerpos e imagen
5. El «acto icónico» intrínseco: la forma en tanto que forma
6. Conclusión. La naturaleza del «acto icónico»
Epílogo. La naturaleza del «acto icónico»